Berani, licin, dan cantik. Femme Fatale telah menjadi elemen budaya populer yang memikat dari masa ke masa. Karakter-karakter misterius dan rumit ini mungkin tak memiliki niat yang baik, tetapi sepertinya selalu mencuri perhatian penonton.
Istilah ini makin menguat di tahun 1940-an, ketika spionase masa perang makin meningkat. Dari Double Indemnity dan Gilda hingga Basic Instinct dan Orange Is the New Black, mengapa Femme Fatales terus menghiasi selama beberapa dekade?
Istilah Femme Fatale dalam Sinema Noir
![]() |
| Audrey Totter dalam film Alias Nick Bea (1948). |
Femme Fatale berani, indah, tapi licin dan mematikan. Istilah ini paling terkait dengan film klasik noir tahun 1940-an dan 50-an. Mendapatkan namanya dari bahasa Prancis yang berarti “wanita fatal”, karena secara tradisional membawa kehancuran pria dalam ceritanya.
Membandingkan banyak iterasi memukau dari femme fatale di layar, kita dapat mengidentifikasi beberapa pola yang mendefinisikannya: Perempuan yang magnetis, menggoda, bahkan tak tertahankan. Dia sering membuat kesan pertama yang sensasional langsung menarik perhatian protagonis, dan penonton.
Femme fatale adalah makhluk seksual dan menggunakan seksualitasnya sebagai alat (atau senjata) untuk mendapatkan apa yang dia inginkan. Dia memiliki pandangan sinis terhadap dunia; dia menginginkan uang dan menyukai hal-hal materi.
Seorang manipulator ulung, dia menyembunyikan dirinya yang sebenarnya dan terlepas dari hasrat yang dia ilhami, dia secara emosional sangat dingin dan jauh. Secara tradisional, dia tidak tertarik menjadi seorang ibu atau menjalani kehidupan rumah tangga konvensional.
Pada intinya, Femme Fatale sering kali mengungkapkan kecemasan budaya kita tentang perempuan. Inilah Pandangan kita tentang Femme Fatale selama berabad-abad, bagaimana dia mengungkap kualitas mana pada perempuan yang membuat masyarakat tidak nyaman, dan seperti apa penampilannya hari ini.
Seperti yang ditulis Richard Lingeman dalam The Noir Forties, "Munculnya femme fatale dalam film-film noir mencerminkan ambivalensi dan kecemasan laki-laki tentang… bangsa Amazon yang dibebaskan oleh perang yang bekerja pada pekerjaan laki-laki, berhubungan seks dengan siapa pun yang mereka inginkan, dan menolak rumah dan menjadi ibu."
Film noir tertentu secara khusus mencerminkan kekhawatiran tentang kesetiaan wanita, karena tentara yang kembali bertanya-tanya apa yang telah dilakukan kekasih mereka saat mereka berperang di luar negeri.
Obsesi paranoid dengan ketidaksetiaan wanita ini adalah inti dari Gilda tahun 1946 yang dibintangi Rita Hayworth sebagai bom seks yang memutuskan untuk membuat mantan Johnny cemburu dengan berparade dengan berbagai pria.
Contoh lain dari femme fatale mengungkapkan ketakutan terhadap wanita materialistis yang haus akan kekayaan, kemungkinan merupakan manifestasi kecemasan tentang wanita yang ingin mendapatkan uang selama perang.
Karakter ini menyukai uang dan terungkap didorong oleh plot untuk memperkaya dirinya sendiri. Salah satu femme fatale paling ikonik yang pernah ada, Phyllis Dietrichson karya Barbara Stanwyck dalam Double Indemnity, tidak hanya mengambil suaminya untuk uang asuransi jiwa, tetapi juga tersirat bahwa dia membunuh istri pertamanya untuk mendapatkan pria itu kembali ketika dia memang memiliki kekayaan.
Dalam Mildred Pierce tahun 1945, ini menjadi contoh awal yang langka di mana kiasan menyebabkan kehancuran protagonis wanita. Mildred karya Joan Crawford disiksa oleh putrinya yang femme fatale, Veda, seorang gadis muda yang telah dimanjakan. Veda menjadi kisah peringatan tentang apa yang terjadi ketika terlalu memanjakan anak-anak dan mendapatkan seorang gadis muda terpikat pada gaya hidup dekaden.
Femme Fatale dan Paranoia
![]() |
| Lukisan "The Expulsion of Adam and Eve from Paradise" karya Benjamin West. |
Sepanjang sejarahnya, femme fatale telah menjadi cerminan kecemasan zamannya tentang feminitas. Versi awal dari kiasan ini, seperti Hawa atau Salome, adalah kisah peringatan tentang risiko seksualitas wanita yang tidak terkendali.
Mitos dan literatur juga dipenuhi dengan contoh wanita yang tidak setia yang pengkhianatannya membatalkan suaminya, seperti kisah Delilah dalam Alkitab, yang melemahkan Simson dengan memotong rambutnya. Atau Clytemnestra dari mitologi Yunani, yang merencanakan dengan kekasihnya untuk membunuh suaminya Agamemnon di bak mandi ketika dia kembali dari perang Troya.
Femme fatale layar awal yang paling berpengaruh adalah karakter vampir dalam Theda Bara di A Fool There Was tahun 1915, yang membantu memperkuat konsepsi populer tentang penggoda sebagai pengisap darah yang hampir supernatural.
Masa kejayaan layar femme fatale datang dalam film noir tahun 1940-an dan 50-an. Selama Perang Dunia II, banyak perempuan telah disingkirkan dari peran domestik tradisional untuk bekerja membantu upaya perang, dan di era pascaperang, femme fatale sangat terkait dengan ketakutan laki-laki bahwa perempuan telah memperoleh terlalu banyak kekuasaan dan kemerdekaan di luar rumah.
Film-film noir pasca-Perang Dunia II bergulat dengan kematian massal dan kehancuran yang baru saja dialami dunia, dan terkadang femme fatale dalam film-film ini tampaknya melambangkan kegelapan yang masih menyelimuti dunia.
Dengan tiba-tiba memasuki kehidupan yang tampaknya normal dan mengisinya dengan bayang-bayang kematian, femme fatale mengejutkan kita.
*
Referensi:
- Grossman, Julie (2009). Rethinking the Femme Fatale in Film Noir: Ready for Her Close-Up.
- The Take. The Femme Fatale Trope, Explained.





Posting Komentar